第174章 我不行，不代表别人不可以 (第1/4页)

    面对一众圈内前辈，这样左一句右一句‘先生’、‘您’的恭称，王小涛被弄得很不自在。

    但是没办法，在这些真正把古玩当做生命的前辈们心中，圈子里不论年纪大小，达者为先，于是他只能是无奈的接受这样的恭称。

    对于这几位古老的老伙计们，所拿出来的全部东西，王小涛都根据脑海中响起的鉴定声，那所呈现出的从制作开始到流传至今的一幕幕画面，逐一给出了详细的鉴定情况，以及一锤定音的鉴定结果。

    “梅瓶出现于唐代，盛行于宋代，器型一般高且偏瘦，肩部向下斜，足部长而接近于只想，底部比较小，器型的最小直径在肩部之上至口下部，处理手法多样，常有棱角分明的转折，各地磁窑都有烧制，但以景德镇青花梅瓶最为精湛。”

    “明代的梅瓶造型，比例偏低，口部圆浑厚实，没有明显的线角转折，肩部向上抬起，线条饱满有力，腹部之下呈垂直装，足部结束部分稍向外撇。肩部有青花楷书‘内府’儿子，当属宫内用器。”

    “清乾隆梅瓶则以肩部丰满著称，几乎成一条直线，腰部以下收得较直，着重图案化，龙纹较为死板。”

    “嘉庆年间的梅瓶造型多样，有的向宽短发展，有的向瘦长发展，胎体与乾隆时期区别不大，釉色的白度较乾隆时高，但釉的质地较乾隆时期有所下降。”

    “所以梅瓶如果说宋代的造型挺秀、俏丽，倾向于女性特征的话，那么明代的梅瓶则是雄健、敦厚，倾向于男性特征，而到了清代的每名，则因造型比例不当，给人以不协调和不完整的感觉，不及明代水平，价值自然也要大打折扣。”

    “这样一件青花缠枝牡丹梅瓶，瓶唇口外撇，短颈溜肩、下渐收至底，通体青花纹饰